Au cœur du programme de master en médiation culturelle des arts se trouve un cours de méthodologie de projet dirigé par une équipe d’enseignant·es-professionnel·les dont Yannick Le Guiner. Les séances initient à une pratique dans le monde de la médiation culturelle, mettant l’accent sur l’utilisation d’outils collaboratifs, de design-thinking, et de design de service. Elles sont basées, tout au long des deux semestres, sur l’accompagnement de l’organisation, de la planification, de la mise en place et de l’évaluation du projet culturel qui est mis en œuvre par des groupes de trois à six personnes dans un quartier de la ville assigné.
Les étudiant·es explorent également les outils d’intelligence collective pour mobiliser des ressources créatives collectives. Un exemple concret de cette approche est l’utilisation de la méthode de la scénarisation détaillée de l’action culturelle à l’aide d’un plan de jeu interactif, où les étudiant·es utilisent des Lego pour simuler les contraintes organisationnelles, logistiques et temporelles de leurs projets culturels. Ce processus permet de développer des compétences pratiques en gestion de projet tout en favorisant la collaboration et la créativité dans la résolution de problèmes. Les sessions de Le Guiner, bien que peu fréquentes, offrent un total de cinq séances réparties sur les deux semestres et se déroulent en salle de cours plutôt que sur le terrain.
En conclusion, ce cours vise à transformer les étudiant·es en de véritables architectes de l’expérience culturelle, en leur fournissant des compétences pratiques et une vision holistique pour exceller dans le domaine exigeant et passionnant de la médiation culturelle des arts.
Description du cours par Ella Drygalla.